Vilniaus miesto šokio teatras „Low Air“ kviečia žiūrovą susitikti ir pažvelgti į mūsų panašumus bei skirtumus, o tarptautinio festivalio „Dance ALL IN“ programos dėka stebėti 5 spektaklius, kuriuose choreografai dėmesį kreipia į rūpimas temas ir būsenas: amžėjimą, feminizmą, įtrauktį, negalią, identitetą, raiškos laisvę, jaunimą, inovacijas ir kartų dialogą.

„Dance ALL IN“ – tai penkių šokio trupių iš Suomijos, Vokietijos, Lietuvos, Portugalijos ir Ispanijos, pačių kūrėjų vadovaujama keliaujančio festivalio platforma, kuri, vadovaujantis solidarumo ir sąžiningumo principais, pristato penkis skirtingus šokio pasirodymus trijose šalyse. „Dance ALL IN“ daugiausia dėmesio skiria jautresnėms, aplink mus egzistuojančioms temoms šokio spektakliuose analizuoti, kuriuos lydi įvairūs seminarai ir pokalbiai, atviri visiems. Kaip pavadinimas skelbia: visi laukiami „ALL IN“. 

Spektakliai:

PROGRAMA SUAUGUSIEMS 

03.20  (Ketvirtadienis)
Vieta: Menų Spaustuvė (Juodoji salė) | 19:00 val. 

Vienudu (Lietuva)

Spektaklyje gvildenamos temos: saviraiškos laisvė, identitetas, kultūrų įvairovė

Šokėjų Lauryno Žakevičiaus ir Roko Šaltenio duetas konstruojamas kaip dialogas su kitu, nors iš esmės – su savimi pačiu. Tyrinėjant breiko šokio judesius ir jų tėkmę, sykiu gretinant su lietuvių liaudies šokiu, ieškoma kūniškos, apčiuopiamos formos vyro šokėjo identitetui skleistis. Tampant vienas kito veidrodiniais atspindžiais, šiandieniame normų, išankstinių nuomonių ir stereotipų pasaulyje mėginama dar kartą atsigręžti į save, tvirtumą jautrume, savęs pajautimą kitime ir kitame, dualume.

„Vienudu“ – tai hiphopo šokio tapatybės kanonų meninis tyrimas, kuris kviečia menininkus ir publiką tyrinėti breiką kaip meno formą. Spektaklis suteikia galimybę apmąstyti pasaulio be sienų sampratą, pasitelkiant kultūrinius ryšius, omeny turint meno ir kultūros formų migraciją. Vakarų maskulinistinė šokio forma breikas šičia gretinama ir susiejama su lietuvių liaudies porinio šokio judesio kodais. Menininkai klausia: kokie vyrai mes esame, ką, lipant į sceną, mums byloja šis šokis ir koks jis dalyvaujant kovose, sporto varžybose, tokiose kaip Olimpiada?

Spektaklio įdėjos autorės choreografės Airidos Gudaitės kūryboje išryškėjantys apropriacijos bei homogeniškumo diskursai liečia ir etinius įvaizdžių naudojimo klausimus. Kūrybiniai šios meno srities tyrinėjimai ir jos atsiradimo istorijos kviečia tarpusavio dialogui ir už spektaklio ribų.

Idėjos, koncepcijos autorė: Airida Gudaitė
Choreografija: Laurynas Žakevičius, Rokas Šaltenis, Airida Gudaitė
Atlikėjai: Laurynas Žakevičius, Rokas Šaltenis
Muzika: Agnés M, Marta Finkelštein
Šviesų dailininkas: Eugenijus Sabaliauskas
Šviesų operatorius: Edgaras Varkulevičius
Kostiumų dailininkė: Rūta Kyguolytė
Kostiumų dailininkės asistentė: Asami Imanishi

03.21 (Penktadienis)
Vieta: Menų spaustuvė (Juodoji salė)
19:00 val. 

Mabel Revival (Suomija)

Spektaklyje gvildenamos temos: amžėjimas, feminizmas.

„Mabel Revival“ – tai saviįroniškas šokio, performanso ir kabareto sintezė. Choreografė Liisa Pentti kartu su muzikantu Robertu Kocku nukelia žiūrovus į kerintį divų, mylimų ikonų ir mūsų troškimų objektų pasaulį. Mabel yra moteris be gailesčio, diva ir šamanė-performerė. Norint džiaugtis gyvenimu, reikia kalbėti apie mirtį ir aprėpti pasaulius, į kuriuos galime patekti tik sapnuose – taip prasideda „Mabel Revival“ istorija.

Mabel – tai moteriškumo ir senėjimo šlovinimas, kuriame keliamas klausimas, kaip šešiasdešimtmetės moterys vis dar aktualios scenoje ir kaip jos reprezentuojamos.

Diva:Leila Kourkia
Muzikos atlikimas: Robert Kock
Diva mentorius: Frans Poelstra
Makiažo mentorė: Tuija Luukkainen
Kostiumai: Terttu Torkkola
Prodiuseris: Liisa Pentti +Co
Trukmė: 40 min. 

20:00 val.

WITH US. Epizodas 1 – Karel (67) sutinka David (27) (Vokietija)

Spektaklyje gvildenamos temos: negalia, amžėjimas, įtrauktis.

„With Us“ spektaklyje skirtingų kartų šokėjų kūnai virsta atvirais orientyrais, priešpastatomais kritiškam žiūrovo žvilgsniui bei nuodugniam tyrinėjimui, siekiant dešifruoti informaciją, slypinčią juose. „With Us“ parodo, kaip kūnai ar jų požymiai gali pirma laiko atskleisti informaciją apie jų savininkus bei juos skirstyti į tokias kategorijas kaip neįgalus, senas ar privilegijuotas. Odos spalva, raukšlės, randai, veido bruožai, pigmentacija ar plaukų struktūra čia tampa nesibaigiančio socialinio standartizacijos proceso žyme.

Šokio ir jo atlikimo akimirkoje tarp šių skirtingų šokėjų kartų vyksta ne taip dažnai, tiesiogiai ir fiziškai dominuojantis tarpusavio jėgų lyginimasis. Taip spektaklyje „With Us“ gimsta tarpgeneracinis diskursas ir tarpusavio akistata, kurioje žiūros taško pasirinkimas ar kategorizavimas pagal amžių, neįgalumą ir odos atspalvį tampa reliatyviu veiksmu. Išankstinių nuostatų, privilegijuotumo, vizualumo temos šiame spektaklyje yra atskleidžiamos pasitelkiant ne tik judesius ar naratyvą, bet ir politines sąsajas.

Spektaklio metu bus parodytos viena trilogijos dalys: Karel (67) susitinka su David (27).
Choreografė: Silke Z.
Šokėjai: Karel Vaněk, David Winking (trupė „Die Metabolisten“)
Šviesų dailininkas: Garlef Keßler
Garso režisierius: Liam Giles
Vadybininkės: Carina Graf, Hanna Held
Trukmė: 20 min.

PROGRAMA VAIKAMS 

03.22 (Šeštadienis)
Vieta: Menų spaustuvė (Juodoji salė) | 17:00 val.

A&S Space travellers (Ispanija)

Spektaklyje gvildenamos temos: aplinkosauga, naujosios technologijos, jaunystė

„A&S Space travellers“ – tai spektaklis, sukurtas kartu su vaikais, skirtas skirtingų amžiaus grupių žiūrovams. Tai sceninis projektas, kuriuo siekiama sukurti empatiją, fantaziją, dialogą ir bendravimą fantastinėje Marso planetoje. Atlikėjai kuria nežinomą vietą, pilną tūrių, apskritimų ir sferų. Būtybės iš kitos planetos atvyksta į šį pasaulį bendrauti ir žaisti su Žemės gyventojais. Tai siurrealistinis kūrinys, kuriame plastinė ir vaizdinė magija kuriama pasitelkiant objektus, šokį, santykį su technologijomis ir žiūrovų įtraukimą.

Idėjos, koncepcijos autorė: Catalina Carrasco
Interaktyvios technologijos, vizualizacija ir apšvietimas: Gasparas Morey
Atlikėjai: Catalina Carrasco ir MAX + žiūrovai
Muzika ir tekstas: Enrique Barrenengoa
Balsas už kadro: Aitor Quiñonero, Susan Power ir Aina Compte
Kostiumų dailininkė: Angie Vallori
Prodiuseriai: Marta Guzmán Management

+seminaras, kurį veda BAAL (Ispanija)
Skirta šeimoms, skirtingų kartų dalyviams
Vieta: Low Air šokio mokykla / 12:00 val. (60 min.)

Skirta šeimoms su lydinčiais asmenimis ir be jų. Įvairioms amžiaus grupėms (nuo 5 iki 90 metų) //  Gali dalyvauti visų amžių dalyviai. Žaisime su tokiomis medžiagomis kaip gumytės, popieriaus lapai, sausi teptukai ir kiti šokio elementai, o erdvę seksime lyg piešdami – individualiai, poromis ir grupėmis. Kartu sukursime erdvę, pripildytą formų ir spalvų.

03.23 (Sekmadienis)
Vieta: Menų spaustuvė (Juodoji salė) |17:00 val.

Somatati (Portugalija)

Spektaklyje gvildenamo temos: negalia, jaunimas

SOMATATI – spektaklis šeimai, skirtas 4–12 metų amžiaus žiūrovams. Jame žvelgiama į žmogų supančias ribas ir baimes, o svarbia kūrybinio proceso sąlyga pasirenkama įvairialypė įtraukis. Trupės „CiM Dance Company“ (Portugalija) spektaklyje atlikėjai scenoje reprezentuoja skirtingas fizines ir protines būsenas, taip skatindami  vienybės bei priklausomybės bendruomenėje jausmą.

Sekite keturių personažų kelionę, kai jie atgyja ir pradeda tyrinėti naujai įgytas super galias. Pasitelkus šokį, idėjos susilieja ir sukuria galingą emocijų juostą, kuri driekiasi per visą laiką – nuo praeities aidų iki gyvybingo dabarties pulsavimo ir beribio ateities potencialo.

Meno vadovas: Ana Rita Barata, Pedro Sena Nunes
Choreografija: Ana Rita Barata
Atlikėjai: André Garcia, Bruno Rodrigues, Joana Gomes, Mara Pacheco
Dramaturgija: Manuel Henriques
Originali muzika: Philippe Lenzini
Kostiumų dailininkė:  Mafalda Estácio
Režisierius: Pedro Sena Nunes
Montažas: João Dias
Fotografas: João Pedro Rodrigues
Šviesų dizainas: Sérgio Joaquim, Diogo Zózimo
Programavimas ir apšvietimas: Diogo Zózimo
Prodiuseriai: Inês Baptista ir Francisca Miguéis
Prodiuserių asistentė: Margarida Silva
Komunikacija: Inês Baptista, Francisca Miguéis ir Madalena Sobral
CiM vykdomoji koordinatorė: Célia Carmona
CiM vykdomasis direktorius: A. Barata

+seminaras, kurį ves Silke Z. (Vokietija)
Vieta: Low Air šokio mokykla / 13:00 val. (60–90 min.)

Amžėjantis kūnas / 60+