{:lt}Hibridinis šokio spektaklis – MĖLYNA MĖLYNA{:}{:en}BLUE BLUE{:}

{:lt}BILIETAI: https://bit.ly/mėlyna

Šokio spektaklis „Mėlyna Mėlyna“ yra penkių bemaž atsitiktinai susitikusių (po teisybei – kuratorių Pauliaus Prievelio ir Birutės Bagdonienės draugėn sutelktų) kūrėjų bendras darbas, kilęs ne iš planingo veiksmo, o veikiau iš laisvo interpretacinio darbo dalinantis garsiniais, vizualiniais ir judesio impulsais.
Erdvėje judantys žmogiškieji ir nežmogiškieji kūnai vykdo nuolatinį neverbalinį polilogą, kuris įsisteigia ne tik pačioje scenoje, bet ir tarp scenos bei nesceninės realybės. Tarsi atsakas izoliacijos ir atskirties kontekstui, šis vizualiai žaidybiškas darbas gali būti skaitomas kaip keliapakopis naujosios realybės tyrimas. Kiek esame laisv* kurti santykį ir pasitikėti tuo, kas anapus kaukių ir širmų?
Kita vertus, šis darbas gali būti skaitomas ir kur kas paprasčiau: kaip motorinis, spalvinis ir garsinis naratyvas, nekomplikuojant savo dienos egzistenciniais klausimais.
Menininkai neria į tvarumo, ekologinio triukšmo, savidestrukcijos temų analizę, kurios įtraukiamos į šio spektaklio pasakojimą. Šokio spektaklis siekia kvestionuoti ribų ir distancijos sąvokas, būdus, kuriais mes artėjame prie kitos būtybės ir/ar gamtos.
Choreografija, šokis, performansas, muzikos performansas, fizinis teatras, hepeningas – visos šios disciplinos tampa kūrybinio proceso dalimi ir kūrybiniais įrankiais spektaklio pasakojimo metu.
Spektaklyje naudojami muzikos instrumentai yra visiškai perdirbti vieno iš spektaklio kūrėjų Simono Nekrošiaus, kuris yra tarpdisciplininio meno kūrėjas, aktyviai dalyvaujantis šiuolaikinio meno, eksperimentinės muzikos ir garso meno srityse. Jo kūrybinis bruožas pasižymi „pasidaryk pats“ ir „ready-made“ veiklos principais, daug dėmesio skiriant procesiškumui, tvarumui ir improvizacijai.
Kūrinyje ypatingas dėmesys skiriamas nelaimėms, klimato kaitai, maisto saugumui, poveikiui ir priežiūrai. Meninis siekis – praturtinti kūrinį tarpdisciplininiu būdu. Antropologijos tyrimas virsta spektaklio skambesiu, skatinančiu judesį tapti refleksija ir kontrapunktiniu bendravimu su publika.

IDĖJA Airida Gudaitė, Laurynas Žakevičius, Ieva Lapelytė, Simonas Nekrošius, Daina Dieva | CHOREOGRAFIJA, ATLIKIMAS Airida Gudaitė, Laurynas Žakevičius, Ieva Lapelytė | KOMPOZITORIAI, GYVAS MUZIKOS ATLIKIMAS: Simonas Nekrošius, Daina Dieva | DRAMATURGĖ Kristina Steiblytė | ŠVIESŲ DAILININKAS Povilas Laurinaitis | GARSO OPERATORIUS Julius Janukaitis
Produkcija: Vilniaus miesto šokio teatras Low Air
Trukmė: 40 min.
N7
Koprodukcija: Low Air Vilniaus miesto šokio teatras, Tarptautinis šiuolaikinio meno festivalis „Startas“.

BILIETAI: https://bit.ly/mėlyna{:}{:en}TICKETS: https://bit.ly/mėlyna

Contemporary dance performance “Blue Blue” (?) is a collaborative piece by five artists, that met nearly accidentally (albeit, to tell the truth, their meeting was orchestrated by the curators Paulius Prievelis and Birutė Bagdonienė). Rather than a result of intended planning, it is a work resulting from a freeflow improvisation, based on sharing visual, movemental and sonor impulses.

Human and nonhuman bodies alike perform a continuous nonverbal polylogue, which establishes itself both on stage and beyond it, in the gap between the stage and non-scenic reality. This piece of visual jouissance, which might be read as a commentary to the context of isolation and distancing, can also be thought of as a multilayered inquiry into the new reality. How free are we to create a relation/ship, to trust that which is beyond the mask and screen?

On the other hand, one can also read this work in a much more simple manner, as a narrative of movements, sounds and colours, instead of burdening the day with existential pains.

Artists dive into the research of sustainability which is being incorporated into the narrative of the dance performance. The dance performance questions the boundaries and distance, the ways we approach other being and/or nature.

Choreography, dance, performance, music performance, physical theatre, happening – all these disciplines become a part of the creative process and creative tools for future performance.

The musical instruments that are being used for the performance are fully recycled by one of the creators Simonas Nekrošius who is a creator of interdisciplinary art, actively involved in the field of contemporary art, experimental music, and sound art. His creative feature is characterized by the principles of ‘DIY’ and ‘Ready-made’ activities, with a strong focus on processivity, sustainability, and improvisation.

The piece has a particular focus on disaster, climate change, food security, affect, and care. Artists aim for the artistic pursuit to enrich the work in an interdisciplinary manner. The research in anthropology translates into the sound of the performance fostering the movement to become a reflection and counterpoint communication with the audience.

INFORMATION

Creators: Airida Gudaite, Laurynas Zakevicius, Ieva Lapelyte, Daina Dieva, Simonas Nekrosius.
Choreography, dance: Airida Gudaite, Laurynas Zakevicius, Ieva Lapelyte.
Music, performance: Simonas Nekrosius, Daina Dieva.
Dramaturgy: Kristina Steiblyte
Light design: Povilas Laurinaitis
Duration: 30-40’
Co-production: Low Air Vilnius city dance theatre, International contemporary art festival “Startas”.

TICKETS: https://bit.ly/mėlyna{:}